从上海协和国际学校 (http://www.51guoji.com/xhgzgjb/)获悉：视觉艺术、音乐、鲜花、甜品和香槟……近日，莫干山路M50创意园区的华府艺术空间迎来了一群小艺术家。
先别问他们是谁，看看他们的作品和自述！
“我个人受到萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí）与雷尼·马格利特（Rene Magritte）的影响，喜欢超现实主义的表达方式。在这幅画里，树林象征着整个世界，小女孩代表着我们心里的美好，眼睛则代表了他人的目光。在这个既美丽又充满压力的世界中，我想把玫瑰花的比例放大。虽然现实生活中，美是有限制的，就像鲜花会凋零，但我希望以绘画的形式留存住这种美。”
Storming Blossom
by Cynthia Meng
情绪与自然，我想给人更直观的感受
“我非常喜欢奥地利艺术家埃贡·席勒（Egon Schiele），他的作品特别有张力，让我受到很大的启发。我想做一种视觉上的传递，以自然的景象来表达情绪。我不想让大家在观看的时候想太多，因此就直接把自然中的实物与画结合在了一起，试图将自然的力量直观地带给大家。我认为这是一种Emotion Journey（情感之旅）。”
Splash
by Linda Zhang
重点不在技巧，而在有没有传达理念
“我的作品主要探讨人和动物之间的关系。比如年夜饭的时候，大家吃的很多都是动物，我就用素描的形式，把盘子都变成空的，引发观者的思考，反思人吃动物到底是一种怎样的行为。而这一幅作品，我是利用一个很简单的镜子，放在斑马眼睛的部位，制造一种和观者之间的互动，所要表达的其实很简单：我们与动物之间无法用言语交流，但可以用眼神。我的很多作品都是从日常生活出发，通过个人的思考变成艺术作品。我觉得创作不一定要有多好的手工艺技巧，但一定要传达一种理念，而一切媒介都可以成为我们的表达方式。”
Eye Contact
by Nina Li
让我懂得
如何用艺术表达自我
“去年我在美术馆看过一个装置艺术，是德国艺术家安森·基弗（Anselm Kiefer）的作品，他运用了很多象征意义的表现手法，我很喜欢，随后便尝试着将一些隐喻性的内容加入到作品中。在这个系列里，我采用相框作为主要的意向，让画面从相框内延伸到相框外，引发观者的思考。我觉得虽然绘画的技巧是需要的，但在这里，更多的是让我懂得了如何用艺术的形式来表达自我。”
Smash!1 & Smash!2
by Tina Wu
很厉害有没有？不过，这些有想法的小艺术家们可不是专门修习绘画多年的艺术特长生，而是上海协和双语高级中学国际部选修“视觉艺术”课程的学生！
这次展览，就是协和双语高级中学“IB视觉艺术”课程11和12年级部分优秀学生的成果发布，校长David Walsh先生以“无与伦比的场地、精彩绝伦的展出和才华横溢的学生们（Fantastic place show and student）”为师生们的共同努力点赞。
协和双语的IB艺术课怎么上？在这里，一本书、一次艺术展，甚至是一次家庭聚餐、一个新闻事件、一首歌的MV，都有可能触发学生的灵感与兴趣。
课程的前半段，学生们选择来自不同文化的艺术作品进行对比研究，以此体会不同的表达形式。同时，老师也会分阶段引导学生创作，不仅包括超现实主义等艺术风格，也涉及战争、自然、自画像等不同主题。
进入后期，通过长期不同主题单元的接触与学习，每个学生渐渐找到自己喜欢的创作风格，并最终在一幅幅作品中呈现出来。
在这个过程中，学习不只是单向的教与授，而是一个互相交流的过程。每个学生把创作中的“半成品”带到学校，全班师生一起讨论，在自由的气氛中吸收他人的建议，从而顺利地完成创作。
11年级学生Nicole Wang说：“在创作的前期会有很多速写本上的功课，老师能给我们提供很多专业方面的知识，同时我也需要自己查阅很多资料、做研究。学习这门课，让我的创作更系统化、更严谨了，不像原来想画什么就仅仅只是为了画完。”
而在毕业班学生Nina Li看来，这门课带给她的最大收获是“一种独立思考的能力”。“没有人会限制你，每个人都有自己的风格，自主地思考和发展。”她说。
“你不觉得这里的每个孩子眼睛都很有神么？他们知道自己想要什么，并为之努力着。”一位观展家长说。
